Contur®Wohnen Motion Editorial Brandbook Contur®Wohnen Motion Editorial Brandbook
Die Poetry
Wenn Design zu atmen beginnt.
Jahrelang folgte das Cover des Brandbook von Contur® Wohen einem festen Gesetz: Ein Möbelstück, ein Mensch. Für die neue Kollektion im Jahr 2019 haben wir dieses Gesetz gebrochen. Statt eines starren Abbilds schufen wir eine mutige Collage aus unterschiedlichen Welten. Wir mixten Stile – von der fein illustrierten Frau mit der Blüte bis hin zum modernen, fast abstrakten Kunst-Look mit repetitiven Augenpartien.
Verschiedene Handschriften, vereint durch eine warme, harmonische Farbwelt aus Rosa- und Gelbtönen. Es war ein Wagnis, die klassische Fotografie durch diese künstlerische Freiheit zu ersetzen, doch genau hier lag die Magie: Eine Komposition, die das Lebensgefühl der Marke nicht nur zeigt, sondern fühlbar macht: Individuell, ästhetisch und kompromisslos stilsicher.
Das Video transformiert diese mutige Ästhetik schließlich in ein zeitloses Markenerlebnis. Es ist mehr als eine bloße Aneinanderreihung von Grafiken – es ist die Übersetzung der Kollektion in Bewegung. Die Schlagworte individuell, ästhetisch und stilsicher fungieren dabei als roter Faden, der sich durch die Animation zieht und den Rhythmus vorgibt. So wird aus der statischen Kunst des Covers ein lebendiger Brand Teaser, der genau das Gefühl transportiert, das die Kollektion verkörpert: Ein kompromissloser Anspruch an Design, der nun im Raum zu atmen beginnt.
Der Frame
Die Collage in Bewegung
Die Herausforderung lag darin, die Vielschichtigkeit der Print-Collage in den digitalen Raum zu übersetzen. Jedes Element – die Frau am Strand, der Mann mit der gelben Brille, die händisch illustrierten Details – wurde für die Animation dekonstruiert.
Durch das Spiel mit verschiedenen Ebenen und einer rhythmischen Schnittführung, die exakt auf die Musik komponiert wurde, entstand ein fließendes Gesamtkunstwerk. Wir haben die grafische Kraft des Logos und des Brandbooks als Ankerpunkte genutzt, um die Animation final in die Vorstellung des gedruckten Katalogs münden zu lassen. Technik, die hier rein der Ästhetik dient.
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Das Ergebnis
Vom Wagnis zur Identität.
Der Mut zur Collage hat sich ausgezahlt: Der Bruch mit den klassischen Sehgewohnheiten wurde nicht nur positiv aufgenommen, sondern legte den Grundstein für eine neue visuelle Ära der Marke. Die individuelle Gestaltung des Covers wurde im Folgejahr als neuer Standard übernommen – weg vom reinen Produktfokus, hin zu einer künstlerischen, eigenständigen Markenbotschaft. Das Video schaffte es dabei, die Ästhetik des Print-Produkts so lebendig zu übersetzen, dass die Identität der Kollektion über alle Kanäle hinweg spürbar blieb.
Editorial in Motion
Wenn Design atmen lernt
Hinter dem finalen Brandbook verbirgt sich ein bewusster Prozess des Aufbruchs und der Neugestaltung. Jedes grafische Element dient dabei als Brücke, um die verschiedenen Handschriften und Illustrationen in ein harmonisches Gesamtbild zu übersetzen. Es ist das Festhalten einer mutigen Vision, noch bevor sie durch Rhythmus und Motion Design in ein zeitloses Markenerlebnis verwandelt wurde.
Bringing Art to life BringingArt to life Bringing Art to life
Jede Idee hat ihre eigene Dynamik.
Bringen wir sie in den Flow.
Vom ersten Gedanken bis zum fertigen Frame: Kreative Gestaltung bedeutet für mich, das Wesen einer Marke zu finden und in Bewegung zu übersetzen. In einer Welt voller flüchtiger Bilder brauchen wir visuelle Anker, die durch Ästhetik und Relevanz überzeugen. Lass uns Formate entwickeln, die nicht nur gesehen, sondern gefühlt werden.
Bewegtbild hat viele Formen.
Weitere Projekte entdecken
Jedes Projekt ist ein eigenes Universum mit einer ganz persönlichen Poetik. Wenn dich dieser Einblick inspiriert hat, zeigen meine weiteren Arbeiten, wie sich dieser Anspruch in unterschiedlichen technischen Gerüsten übersetzt: Von der spielerischen Dynamik im Motion Design über klare Brand Teaser bis hin zu atmosphärischem Worldbuilding.